BEST OF 2022 (films, séries, performances)

Nam Joo-hyuk et Kim Tae-ri (Twenty Five Twenty One)

 

TOP 10 FILMS

Contrairement à 2021, l’année cinématographique 2022 s’est révélée enthousiasmante. Et même si la baisse de fréquentation des salles a posé problème, la qualité des films programmés n’a rien à y voir. Et n’en déplaise à ses détracteurs, le cinéma français s’est particulièrement distingué.

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1 – ELVIS de Baz Luhrmann (22 juin 2022)

Éblouissant, fabuleux, émouvant : un chef-d’oeuvre ! Ma critique ici

 

2 – LA NUIT DU 12 de Dominik Moll (13 juillet 2022)

La surprise de l’été ! Un polar envoûtant qui frise la perfection. Ma critique ici

 

3 – LICORICE PIZZA de Paul Thomas Anderson (5 janvier 2022)

Un petit bijou nostalgique et un film sur la jeunesse porté par des comédiens épatants. Ma critique ici

 

4 – L’INNOCENT de Louis Garrel (12 octobre 2022)

Une comédie policière et romantique au charme renversant. Bravo Louis Garrel ! Ma critique ici

 

5 – THE BATMAN de Matt Reeves (2 mars 2022)

Chargé d’atmosphères, et emmené par un Robert Pattinson ténébreux en diable, ce Batman néo-punk est incroyablement romantique. Ma critique ici

 

6 – AS BESTAS de Rodrigo Sorogoyen (20 juillet 2022)

Ambiances de western, climat anxiogène, cruauté et violence… ce thriller franco-espagnol aborde une problématique à la fois universelle et intemporelle. Puissant ! Ma critique ici

 

7 – DECISION TO LEAVE de Park Chan-Wook (29 juin 2022)

Un film noir tortueux et hitchcockien, élégant et fascinant, interprété par un tandem d’acteurs séduisants. Ma critique ici

 

8 – PETITE SOLANGE d’Axelle Ropert (2 février 2022)

Une adolescente découvre que ses parents (Léa Drucker et Philippe Katerine) sont sur le point de divorcer, et voit peu à peu la cellule familiale qu’elle chérissait se désintégrer. Ça a l’air banal, mais le quatrième long-métrage d’Axelle Ropert, fidèle collaboratrice de Serge Bozon, est une petite merveille de délicatesse et de sensibilité. La jeune Jade Springer, dans le rôle de Solange, crève l’écran.

 

9 – SPENCER de Pablo Larraín (paru aux USA en 2021, diffusé pour la première fois en France en janvier 2022, sur Prime Video)

Une plongée dans les tourments de Lady Di. Un film hypnotique, poétique, et magnifique à tous points de vue. Ma critique ici

 

10- THE TENDER BAR de George Clooney (production Amazon Studios diffusée pour la première fois en France sur Prime Video le 7 janvier 2022)

Adapté des mémoires du romancier J. R. Moehringer, ce récit initiatique possède un charme fou. Ben Affleck, que l’on croyait perdu pour la cause, y brille particulièrement. Bande-son (Devo, Paul Simon, Chic, Jackson Browne…) à tomber !

 

À RATTRAPER EN 2023 : EO, Nope, Chronique d’une liaison passagère, Leila et ses frères, Stella est amoureuse, tous ces films qui auraient probablement eu leur place ici.

 

 

TOP 10 SÉRIES

 

Ozark

Côté séries confirmées, on applaudit Ozark qui a tiré sa révérence cette année, avec une saison éprouvante pour les nerfs. Idem pour l’emballante The Last Kingdom, après cinq saisons épiques, ainsi que la monumentale Peaky Blinders. Coup de chapeau également aux productions en cours comme  L’amie prodigieuse, dont la troisième saison n’a pas démérité, à Stranger Things et à Devils, qui a trouvé un nouveau souffle.

L’amie prodigieuse

 

Parmi les petites nouvelles de 2022, en voici dix que j’ai particulièrement aimées (l’ordre n’a pas d’importance).

1 – LES PAPILLONS NOIRS (Arte/Netflix)

 Vénéneuse, tordue et pavée de chausse-trappes, la mini-série (6 épisodes) de Bruno Merle et Olivier Abbou en a mis plein les mirettes. Ma critique ici

 

2 – TOKYO VICE (Canal +)

Si Michael Mann n’a réalisé que le pilote, son empreinte est palpable tout du long de cette plongée dans la mafia japonaise adaptée des mémoires du reporter Jake Adelstein. Une première saison passionnante de 8 épisodes, avec Ansel Elgort, Ken Watanabe, Shô Kasamatsu, Rachel Keller et Riko Kikuchi.

 

3 – TWENTY FIVE TWENTY ONE (Netflix)

Le K-drama de l’année ! Produite par le Studio Dragon, cette chronique de la vie de jeunes gens qui tentent de trouver leur voie dans le contexte économique complexe de la fin des années 90 est bourrée de charme. Jamais l’escrime n’aura été filmée avec un tel brio (deux des personnages principaux sont des championnes de haut niveau) et le tandem de stars Nam Joo-hyuk/Kim Tae-ri fait des étincelles.

 

4 – ALL OF US ARE DEAD (Netflix)

La Corée du Sud toujours, de la romance encore, mais ici, l’ambiance est à la sauvagerie et à l’horreur. Dans un lycée où les élèves se transforment en zombies les uns après les autres, des ados tentent de survivre alors que les autorités, dépassées par les événements, les abandonnent à leur sort. Un show tendu, aux images spectaculaires. Avec Chan-Young Yoon et Park Solomon.

 

5 – LE MONDE DE DEMAIN (Arte/Netflix)

Un quatuor de scénaristes émérites dont deux (Hélier Cisterne et Katell Quilléveré) à la réalisation, une brochette de jeunes talents parmi lesquels Anthony Bajon et l’épatant Andranic Manet (dans le rôle de Dee Nasty)… Mieux qu’une évocation des débuts de NTM, voici un formidable portrait de la jeunesse pleine de rêves qui, dans les années 80, a contribué à l’émergence de la culture hip-hop en France. Six épisodes fougueux et éblouissants.

 

6 – PISTOL (Disney+)

Le portrait d’un groupe, les Sex Pistols, passé comme une météorite dans le ciel du rock. Basé sur les mémoires de Steve Jones (guitariste et fondateur du groupe), le script arrange l’histoire à sa sauce et exagère l’importance de Chrissie Hynde, qui n’en demandait pas tant. Qu’importe ! Beaucoup de faits sont exacts, et la mise en scène de Danny Boyle déchire. L’occasion de voir les pérégrinations des jeunes Vivienne Westwood, Jordan et Malcolm McLaren, mais aussi de s’immerger dans cette Angleterre de la seconde moitié des années 70 violentée par la politique de Margaret Thatcher.

 

7 – OUSSEKINE (Disney+)

Une reconstitution intelligente de la tragédie qui a secoué la France de 1986. À Paris, Malik Oussekine, jeune étudiant français d’origine algérienne, rentre tranquillement chez lui après avoir assisté à un concert de jazz lorsqu’il est poursuivi par des Voltigeurs. Ces policiers à moto, déployés dans la capitale depuis les manifestations des étudiants, en colère contre le projet de loi Devaquet, ont l’ordre de disperser les excités. Malik Oussekine n’est pas une menace, mais il est d’origine arabe. Ça lui vaut d’être tabassé à mort dans le hall d’immeuble où il a tenté de se réfugier. Créée par Antoine Chevrollier, la mini-série de quatre épisodes met en exergue le cynisme et la dérive autoritaire du pouvoir (François Mitterrand est alors président) durant toute cette affaire. Un uppercut et des comédiens au top !  Avec Sayyid El Alami, Hiam Habbass, Kad Merad, Laurent Stocker, Mouna Soualem, Tewfik Jallab et Thierry Godard, l’épatant Gilou d’Engrenages, qu’on a jamais tant détesté.

 

8 – INSIDE MAN (Netflix)

Une série de malencontreux hasards peut transformer n’importe quel individu en assassin. C’est le postulat de départ de cette mini-série imaginée par Steven Moffat, le créateur de Sherlock et Doctor Who et réalisée par Paul McGuigan (Slevin). On y assiste à la descente aux enfers d’un adorable pasteur (David Tennant) tandis que de l’autre côté de l’Atlantique, un détenu en attente de son exécution (Stanley Tucci) emploie le temps qui lui reste à résoudre des énigmes insolubles. Forcément, les deux intrigues vont s’entremêler. C’est hilarant, horrible, absurde, bref, très anglais.

 

9 – THE OFFER (Paramount+)

Le tournage du Parrain ne fut pas un chemin de roses. La mafia et un certain Frank Sinatra ont tout fait pour contrecarrer le projet. Adaptée des mémoires du producteur Albert S. Ruddy, cette mini-série drôle et flamboyante de Leslie Greif et Michael Tolkin (scénariste de The Player) propulse dans le Hollywood du début des années 70 et fait revivre les légendes, comme le directeur de production Robert Evans, Marlon Brando, l’auteur Mario Puzo ou Sinatra. La distribution est aux petits oignons : Miles Teller, Matthew Goode, Colin Hanks, Dan Fogler, Giovanni Ribisi, Burn Gorman, Nora Arnezeder, sans oublier la formidable Juno Temple. Un régal pour les cinéphiles !

 

10 – THIS ENGLAND (Canal+)

Ce n’est certes pas la série feel-good de l’année, et c’est même probablement le show dont le visionnage se révèle le plus éprouvant. En revanche, elle revêt un intérêt historique indéniable et une pertinence bienvenue. Ce portrait acide de Boris Johnson, campé par un Kenneth Branagh bluffant, ne fait pas dans la dentelle. Lui et son gouvernement sont constamment tournés en ridicule, et ce serait drôle si le mandat de BoJo ne correspondait pas à l’arrivée de la pandémie de Covid, qu’il a gérée de manière catastrophique. Cette mini-série coécrite par Kieron Quirke et Michael Winterbotton (The Road To Guantanamo)  a des accents de faux-documentaire, taillé pour marquer les consciences. Les nombreuses séquences dans les hôpitaux et les maisons de retraite, où les malades et les soignants sont confrontés à la mort dans des conditions scandaleuses, sont redoutables de réalisme. Elles sont un contrepoint nécessaires à la légèreté avec laquelle l’artisan du Brexit a abordé les problèmes. Glaçant !

 

TOP 10 PERFORMANCES

Voici celles et ceux qui ont particulièrement brillé en 2022 (l’ordre n’a pas d’importance sauf pour Austin Butler qui dame le pion à tout le monde).

1 – Austin Butler dans Elvis

La performance de l’année !

 

2 – Noémie Merlant dans L’innocent

La belle actrice française révèle ici un tempérament comique insoupçonné. Elle est très très drôle.

 

3 – Niels Arestrup dans la mini-série Les papillons noirs

Le talent d’acteur à l’état pur. Ce n’est pas nouveau, mais c’est toujours bluffant. Une leçon.

 

4 – Kim Tae-ri dans le K-drama Twenty Five Twenty One

L’actrice sud-coréenne avait déjà brillé dans Mademoiselle de Park Chan-wook et dans la série Mr Sunshine. Aux dernières nouvelles, elle est donc toujours aussi géniale.

 

5 – Louise Coldefy dans Mon héroïne

Aux côtés de Chloé Jouannet et de la toujours impeccable Pascale Arbillot, Louise Coldefy fait montre d’un tempérament de feu. Elle est tout bonnement irrésistible dans cette sympathique comédie, premier film de Noémie Lefort, qui se distingue aussi par la musique du duo français Pur-Sang, dont la reprise de « I Was Made For Lovin You » immortalisée par Kiss, est magnifique.

 

6 – Jake Gyllenhaal dans Ambulance

Le blockbuster échevelé de Michael Bay permet à l’acteur américain de jouer un rôle de psychopathe inattendu, qui rappelle le fou furieux campé par Nicolas Cage dans Face-Off de John Woo. Un personnage borderline jusqu’à en être comique, et un Gyllenhaal très à l’aise dans ce festival d’explosions et de cadrages hallucinants. Pour la finesse, on repassera, mais pour le spectacle, c’est tout bon.

 

7 – Jade Springer dans Petite Solange

À l’instar d’Eléonore Klarwein dans Diabolo Menthe et de Jean-Pierre Léaud dans Les 400 coups, son petit minois grave hante ce film très délicat, qu’elle porte sur les épaules. Elle a tout d’une grande.

 

8 – Adèle Exarchopoulos dans Rien à foutre

Quasi omniprésente devant la caméra d’Emmanuel Marre et Julie Lecoustre, Adèle Exarchopoulos exprime le désarroi d’une jeunesse paumée, sans idéaux. Elle est aussi juste que touchante.

 

9 – David Tennant et Stanley Tucci dans la mini-série Inside Man

Impossible de les départager. Dans des registres très différents, les deux comédiens donnent chacun une véritable leçon de jeu. L’un pince-sans-rire, l’autre volubile, et tous deux excellents.

 

10 – Clara Rosager dans Devils, saison 2

Qui a suivi la série a forcément remarqué cette jeune actrice danoise. Elle y campe la surdouée polonaise Nadya, que le filou Dominic Morgan (Patrick Dempsey) va prendre sous son aile. Un personnage étrange et attachant qu’elle joue à la perfection. Une révélation.

 

CERISE SUR LE GÂTEAU

Jennifer Connelly dans Top Gun : Maverick

La sublimissime actrice s’est glissée dans la peau d’un personnage aussi fantasmatique qu’improbable, mais est elle pardonnée.

 

BONNE ANNÉE À TOUS MES LECTEURS !

 

 

WISHLIST NOËL 2022

Douze cadeaux à s’offrir entre cinéphiles (l’ordre n’a pas d’importance).

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1 – Le plus hollywoodien

LA COMTESSE AUX PIEDS NUS (The Barefoot Contessa)
Joseph L. Mankiewicz
Coffret Ultra Collector n°24 (Blu-ray+DVD+Livre)
Carlotta Films
Publié le 22 novembre 2022 – 53 €

Après Pandora, c’est à un autre chef-d’œuvre magnifié par Ava Gardner que Carlotta Films a choisi de rendre hommage. Via le destin d’une Cendrillon moderne, Mankiewicz brossait en 1954 un portrait acerbe d’Hollywood et du star-system. Double du cinéaste et ange gardien de l’héroïne, Humphrey Bogart trouvait dans La comtesse aux pieds nus l’un de ses plus beaux rôles. Le film est enrichi d’un documentaire sur le réalisateur troussé par Jean Douchet en 1981 (53 minutes) et d’un entretien inédit avec le journaliste Samuel Blumenfeld (29 minutes). Enfin, cette sublime édition, dont le visuel exclusif est signé Anne Benjamin, illustratrice et designer américaine, propose un livre de 160 pages agrémenté de photos d’archives. Intitulé Mankiewicz contre Cendrillon, cet ouvrage collectif inédit réalisé en association avec la revue Revus & Corrigés explore de nombreux aspects du film, de sa genèse à sa réception.

Le film est également disponible en éditions simples.

 

2 et 3 – Les plus émouvants

SI NOUS AVIONS SU QUE NOUS L’AIMIONS TANT, NOUS L’AURIONS AIMÉ DAVANTAGE
Thierry Frémaux
Éditions Grasset
Publié en octobre 2022 – 19 €

« Si quelqu’un pouvait prétendre au titre de “Grand Cinéphile Mondial”, c’était lui. »

Les amoureux de cinéma et de westerns, dont je suis, n’ont pas fini de pleurer Bertrand Tavernier. Si son talent de cinéaste n’a pas toujours fait l’unanimité (comme le rappelle, pas langue de bois, Thierry Frémaux), celui de passeur est indéniable. « Tout le monde se souviendra de quelqu’un qui avait tout vu, tout entendu, tout lu. De sa curiosité brandie comme l’un des beaux-arts » écrit l’auteur qui se remémore les années passées aux côtés de son mentor, lyonnais comme lui. Dans cet éloge revendiqué, le directeur de l’Institut Lumière et délégué général du festival de Cannes rend hommage à cette figure terriblement attachante, réalisateur, au passage, du merveilleux Un dimanche à la campagne, et parvient joliment, si besoin était, à le faire aimer davantage.

  

BERTRAND TAVERNIER : LE CINÉMA ET RIEN D’AUTRE

Laurent Delmas
Éditions Gallimard
Publié en novembre 2022 – 29,90 €

Complémentaire du livre de Thierry Frémaux, voici une « formidable » (adjectif favori de Tavernier) exploration de la filmographie du metteur en scène de La vie et rien d’autre menée par le journaliste, critique et chroniqueur de cinéma bien connu des auditeurs de France Inter. Pour prolonger la série documentaire Tavernier, le cinéma et rien d’autre, que la station avait consacré au réalisateur au cours de l’été 2022, Laurent Delmas a sollicité quinze « grands témoins » du travail du cinéaste (parmi lesquels Nathalie Baye, Thierry Frémaux, Isabelle Huppert, Raphaël Personnaz et Philippe Sarde). L’ouvrage, illustré, aborde les grands thèmes de l’univers de Tavernier, choix subjectif et totalement assumé par l’auteur. Il propose aussi une filmographie complète, une bibliographie et un index. En un mot : indispensable.

 

4 – Le plus hypnotique

MES FANTÔMES ET MOI
Gabriel Byrne
Sabine Wespieser – Éditeur
Traduit par Diane Meur
Publié le 8 septembre 2022 — 22 €

Si vous rêviez d’une autobiographie de star, avec révélations croustillantes à l’appui, passez votre chemin. L’acteur irlandais de Miller’s Crossing, Usual Suspects, Le cheval qui venait de la mer ou de la série En analyse évoque ici ses souvenirs comme bon lui semble, sautant d’anecdotes en anecdotes et parfois du coq à l’âne. De son enfance dans les faubourgs de Dublin au début des années 50, à la notoriété, il revient sur les faits marquants de son parcours, parle aussi de son addiction à l’alcool et de ses angoisses. Cette plongée dans l’intime se révèle un véritable roman, où l’autodérision le dispute à l’émotion, à l’image de son auteur humble et pudique. Car il n’est rien d’écrire que Gabriel Byrne est peu à l’aise avec la célébrité, celle que Richard Burton, lors d’une nuit d’ivresse à Venise, lui avait définie ainsi « C’est un doux poison qu’on boit d’abord à grandes goulées. Ensuite, on finit par l’avoir en horreur. » Un très bon cru.

 

5 – Le plus monumental

PEAKY BLINDERS Coffret l’intégrale en Blu-ray – Edition spéciale Fnac
Arte Éditions
Paru le 6 décembre — 249,99 €

Peaky Blinders, c’est fini. Un long-métrage serait en préparation, mais en attendant, la série transcendée par Cillian Murphy a tiré sa révérence en 2022, après sa sixième saison, et restera comme l’une des plus marquantes de ces dix dernières années. Pour les aficionados argentés, la Fnac a mis les petits plats dans les grands. Cette édition Collector Limitée à 500 exemplaires et numérotée, présentée dans une caisse en bois sérigraphiée, réunit les six saisons (soit trente-six épisodes) sur douze Blu-ray, le livre officiel de la série, les trois vinyles (rouges) de la bande originale, et le carnet de voyage. Les moins fortunés peuvent néanmoins se tourner vers l’intégrale en Blu-ray ou DVD plus allégée (69,99 € pour le BR, 59,99 € pour la version DVD).

 

6 – Le plus critique

FRANÇOIS TRUFFAUT : LA LEÇON DE CINÉMA
Éditions Denoël
Publié le 3 novembre 2021 — 28 €

Il se passe toujours quelque chose du côté de chez François Truffaut. En 1981, le cinéaste répondait aux questions de Jean Collet, spécialiste de l’œuvre du réalisateur, et Jérôme Prieur, devant la caméra de José Maria Berzosa. Intitulée La leçon de cinéma, l’émission en deux épisodes (de 64 et 57 mn) sera diffusée en mai 1983 sur TF1, en plein festival de Cannes. Mais ce n’était qu’une partie des entretiens. Après un parcours semé d’embûches, Bernard Bastide a réussi à en réunir l’intégralité dans cet ouvrage. Il en résulte un livre passionnant, dans lequel François Truffaut revisite ses films avec franchise et émotion. Tout en donnant quelques secrets de fabrication, il fait son autocritique avec une intelligence qui force l’admiration.

7 – Le plus enchanteur

AU PAYS DES MERVEILLES – Trésors de l’animation japonaise
Nathalie Bittinger
Éditions Hoëbeke
Publié le 13 octobre 2022 – 30 €

Tout le cinéma d’animation japonais dans un même livre, c’est le défi que s’est lancé Nathalie Bittinger, maître de conférences en études cinématographiques à l’université de Strasbourg, auteure de plusieurs ouvrages sur le cinéma asiatique, dont un Dictionnaire du cinéma chinois. Du Tombeau des lucioles à Your Name en passant par Akira, Ghost In The Shell, Dragon Ball, One Piece ou Cow-boy Bebop, les chefs-d’œuvre et monuments du genre sont finement analysés. Un beau livre de 192 pages, richement illustré, à la fois pointu et très pédagogique.

 

8 – Le plus mythique

LES GRANDS ESPACES (The Big Country) Combo Blu-ray/DVD
William Wyler
Éditions Sidonis Calysta
Paru le 17/11/2022  – 19,99 €

J’ai toujours adoré ce film avec Gregory Peck, Charlton Heston, Jean Simmons, Caroll Baker, Burl Ives, Chuck Connors… Une distribution de légende pour un western atypique et spectaculaire. Wyler filme de main de maître la confrontation entre Peck, le gentleman stoïcien, et Heston, le cow-boy viril, tous deux épris de la même femme. Inoubliable aussi pour son thème musical composé par Jerome Moross, Les grands espaces profite ici d’une excellente copie tirée d’un master HD 4K. Côté bonus, Sidonis Calysta nous a gâté : on peut découvrir une présentation par Patrick Brion et Jean-François Giré, ainsi qu’un documentaire sur William Wyler (cinéaste, entre autres, de Ben Hur, Vacances Romaines, L’héritière, Les hauts de Hurlevent.), des interviews de Gregory Peck, Charlton Heston et même de Billy Wilder, qui évoque son lien amusant avec Wyler, un reportage sur le tournage et des documents de promo de l’époque. Byzance ! 

9 – Le plus mégalo

RIDLEY SCOTT : RÉTROSPECTIVE
Ian Nathan
Adaptation française : la « formidable » Isabelle Chelley
Éditions Gründ
Paru le 28 octobre 2021 – 34,95 €

De Duellistes au Dernier Duel, la filmographie de Ridley Scott est analysée par le critique et écrivain britannique Ian Nathan, ex-rédacteur en chef du magazine Empire, qui a plusieurs fois interviewé le cinéaste. Il dépeint les contradictions d’un artiste qui « a compris les règles du jeu », évoque le conflit entre l’art et le commerce, qui le taraude constamment, et revient sur ses quarante-cinq ans de productions éclectiques jalonnées de monuments (Alien, Blade Runner, Legend, Thelma et Louise, Gladiator, La chute du Faucon noir, American Gangster…) sans oublier ses incursions ailleurs, comme dans cette incroyable série Raised By Wolves dont on ne s’est pas encore remis.

 

10 – Le plus ironique

LES AVENTURES D’UN SCÉNARISTE À HOLLYWOOD
William Goldman
Traduction et choix de textes de Jean Rousselot
Éditions Capricci
Paru le 20 octobre 2022 – 23 €

Scénariste de sommets du cinéma américain tels que Butch Cassidy et le Kid, Les hommes du président, L’étoffe des héros, Marathon Man ou Princess Bride (les deux derniers sont adaptés de ses propres romans), William Goldman (1931-2018) avait publié aux États-Unis deux livres consacrés à son métier, parus respectivement en 1983 et 2000. Jean Rousselot a réuni ici les parties les plus intéressantes de ces ouvrages, qui se trouvent pour la première fois traduites en français. Goldman se remémore les films sur lesquels il a travaillé avec un sens de l’ironie réjouissant, livrant moult anecdotes, écornant l’image de certains réalisateurs ou comédiens et rendant hommage à d’autres, comme Laurence Olivier « le plus grand acteur du siècle ». Un régal !

 

11 – 12 – Les plus iconiques

 

ELVIS – Edition Collector Fnac Steelbook Blu-ray 4K Ultra HD
Baz Luhrmann
Warner Bros Entertainment
Paru le 26 octobre 2022 — 29,99 €

Le bijou signé Baz Luhrmann, meilleur film de 2022, est désormais disponible en DVD et Blu-ray. En attendant la version longue, que Baz Luhrmann serait en train de peaufiner, j’ai retenu cette édition insérée dans un coffret métal, qui propose de (redécouvrir) ce « formidable » biopic dans des conditions optimales, enrichi d’une poignée de featurettes. 

(critique du film ici)

COFFRET ELVIS TECHNICOLOR, Edition Collector limitée 45ème anniversaire – Exclusivité Fnac
GM Éditions
Paru le 25 octobre 2022 – 69,90 €

En cette fin d’année, les amoureux du King pourront également se procurer ce beau coffret comprenant un livre de 168 pages écrit par Jean-Marie Pouzenc, avec des fiches techniques de tous les films d’Elvis Presley. Il regroupe également huit de ses aventures cinématographiques en DVD et en version originale sous-titrée (Le rock du bagne, L’amour en 4ème vitesse, Blondes, Brunes et rousses…), un vinyle incluant huit de ses plus grands titres, une affiche du Elvis de Baz Luhrmann, et une lithographie numérotée exclusive réalisée par Mezzo.

 

Et joyeux Noël !

BEST OF FILMS ET SÉRIES 2021

TOP 10 FILMS

Rien de renversant, à mon goût, dans la production de 2021 (déçue par Titane, Dune, The Power Of The Dog, Matrix 4…), mais, je le confesse, de nombreuses sorties m’ont échappé. Voici les dix films de 2021 qui m’ont emballée jusqu’ici.

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1- ANNETTE de Leos Carax (7 juillet 2021)

Tout n’est pas parfait dans cette comédie musicale initiée par le groupe Sparks, mais elle s’impose haut la main comme le film le plus ambitieux, original et impressionnant de l’année. La bande-son n’est pas le moindre de ses atouts. Ma critique ici

 

2 – ILLUSIONS PERDUES de Xavier Giannoli (20 octobre 2021)

Le chef-d’œuvre de Balzac brille de mille feux grâce à la fougue des jeunes acteurs de cette adaptation enlevée et formidablement moderne (Benjamin Voisin, Xavier Dolan, Vincent Lacoste…). Ma critique ici

 

3 – DON’T LOOK UP : DÉNI COSMIQUE de Adam McKay (24 décembre 2021 sur Netflix)

Deux scientifiques américains (Jennifer Lawrence et Leonardo DiCaprio) tentent d’alerter la Maison Blanche sur l’arrivée d’une comète dont la collision avec la Terre, prévue six mois plus tard, sera fatale.  Ni le gouvernement ni les médias, ne les prennent au sérieux. Riches en performances d’acteurs (Meryl Streep en tête…), la farce satirique du diabolique réalisateur de The Big Short, bien qu’un poil trop longue – 2 h 18 –, est aussi jubilatoire que pertinente. Elle peut se voir comme une métaphore de la crise climatique :  la catastrophe est sous nos yeux, mais tout le monde regarde ailleurs.

 

4- RIDERS OF JUSTICE (Retfærdighedens Ryttere) de Anders Thomas Jensen (Novembre 2020 au Danemark – en France septembre 2021 sur Canal+)

 Markus (Mads Mikkelsen), militaire danois basé en Afghanistan, rentre précipitamment chez lui à la mort de sa femme, victime d’un accident ferroviaire. Il doit s’occuper de sa fille adolescente traumatisée par la tragédie. Mais voilà que déboulent deux nerds, dont l’un est un génie des mathématiques, convaincus que l’accident n’était pas si fortuit que ça : il s’agirait d’un attentat fomenté par un gang de criminels. Le sang de Markus ne fait qu’un tour… Maître de la comédie noire (Les bouchers verts, Adam’s Apples, Men & Chicken…), complice de Mads Mikkelsen, Anders Thomas Jensen s’est allié avec le scénariste Nikolaj Arcel pour concocter ce petit bijou d’humour grinçant, aux personnages frappadingues et attachants. De cette histoire de vengeance et de violence, émerge une humanité formidable.

 

5 – BENEDETTA de Paul Verhoeven (9 juillet 2021)

Au 17ème siècle, alors que la peste fait rage en Italie, une jeune religieuse du couvent de Pescia en Toscane (Virginie Efira), capable de faire des miracles, suscite l’adoration des villageois et sème la controverse au sein de l’Eglise. A-t-elle été choisie par Jésus, comme elle le prétend, où est-elle une menteuse et fieffée manipulatrice, comme le croit sa supérieure (Charlotte Rampling) ? Du Paul Verhoeven pur jus, qui entraîne dans l’atmosphère confinée d’un couvent où s’affrontent démons intérieurs, désirs érotiques, mysticisme et jalousies. Passionnant.

 

6 – STILLWATER de Tom McCarthy (22 septembre 2021)

Un foreur de pétrole de l’Oklahoma déboule comme un chien dans un jeu de quilles à Marseille où sa fille est emprisonnée pour un crime qu’elle nie avoir commis. Il veut l’aider à prouver son innocence, mais il se heurte au barrage de la langue et d’une culture qu’il ne comprend pas. Matt Damon et Camille Cottin, en bonne âme, sont épatants dans ce choc des cultures très réussi et mené avec précision par l’auteur oscarisé de Spotlight. Un film populaire dans le bon sens du terme. Ma critique ici

 

7 – THE CARD COUNTER de Paul Schrader (29 décembre 2021)

Oscar Isaac, en mystérieux joueur de poker et de black jack, solitaire et mutique, est impérial dans ce film sombre et crépusculaire, reflet des obsessions du scénariste de Taxi Driver, autant que d’une Amérique désenchantée.  La mise en scène épurée et les ambiances hypnotiques sont fabuleuses. Ma critique ici

 

8- BAC NORD de Cédric Jimenez (18 août 2021)

Un uppercut, adapté d’une histoire vraie, donné par Cédric Jimenez. Avoir osé faire des flics les héros de son histoire a valu au réalisateur bon nombre de critiques, la plupart du temps injustifiées, et une récupération du film par des politiques sans vergogne. Il n’en reste pas moins un bon polar, sincère, âpre et tendu, superbement mis en scène. Ma critique ici

 

9 – THE NIGHTINGALE de Jennifer Kent (2018 – En France le 8 mars 2021 sur OCS)

 Il aura fallu attendre trois ans et la diffusion sur OCS pour découvrir le deuxième long-métrage de l’Australienne Jennifer Kent, réalisatrice du terrifiant Mister Babadook. Disons le tout net, The Nightingale ne fait pas non plus dans la dentelle. Et pour cause : il narre la vengeance implacable de Clare, jeune bagnarde irlandaise, envoyée au début du 19ème siècle comme servante en Tasmanie, alors sous domination anglaise. Alors qu’elle a enfin purgé sa peine, elle pense pouvoir vivre sa vie auprès de son époux et de son bébé. Mais l’officier britannique (Sam Clafin) qui a jeté son dévolu sur elle, ne va pas l’entendre de cette oreille. Après avoir subi l’inimaginable, Clare va poursuivre l’infâme soldat à travers cette contrée sauvage, avec l’aide d’un aborigène. Un film extrêmement éprouvant, mais servi par une actrice (Aisling Franciosi) et une mise en scène époustouflantes. The Nightingale éclaire également sur l’histoire méconnue des aborigènes de Tasmanie, exterminés au cours du 19ème siècle par les colons britanniques.

 

10 – CANICULE (The Dry) de Robert Connolly (2020 – En France le 15 octobre 2021 sur Canal+)

 Depuis Hulk, Troie et Munich, j’ai un faible pour Eric Bana, devenu trop rare au cinéma. Il est ici formidable de sagesse et de mélancolie dans la peau de Aaron Falk, flic de la ville qui revient dans sa bourgade natale de l’outback australien dévasté par la sécheresse, pour y enterrer son ami d’enfance. Ce dernier s’est suicidé avant d’assassiner son épouse et leur fils. Falk ne tarde pas à estimer que ces morts sont suspectes. Elles font écho à une tragédie survenue lorsqu’il était adolescent et dont beaucoup d’habitants le tiennent pour responsable. Bien décidé à découvrir la vérité, il va se heurter à l’hostilité des membres de la communauté qui n’ont guère envie de rouvrir les vieilles blessures. Adapté du best-seller homonyme de Jane Harper, ce polar mélodramatique haletant aux ambiances étouffantes rappelle souvent le fameux Pique-Nique à Hanging Rock, de Peter Weir. Une réussite.

 

TOP 10 SÉRIES DÉCOUVERTES EN 2021

En 2021, les poids lourds comme Gomorra ou Succession n’ont pas démérité ; même The Handmaid’s Tale (La servante écarlate), dont la saison 4 n’a pas fait l’unanimité, a assuré. Mais d’autres séries et mini-séries sont apparues. Parmi ces nouveautés diffusées sur les chaînes et plateformes françaises, voici celles qui m’ont particulièrement enthousiasmée :  

 

1 – AMERICAN CRIME STORY Saison 3 : IMPEACHMENT – USA – 10 épisodes (Canal+ – septembre 2021)

Ryan Murphy et les créateurs de la série d’anthologie ont fait très fort avec cette troisième saison consacrée à l’affaire Monica Lewinsky, qui, en 1998, a failli coûter son mandat présidentiel à Bill Clinton. Ceux qui ont, comme moi, suivi de très loin le « Monicagate », sont tombés de leur chaise en découvrant les tenants et aboutissants de cette histoire, plus complexe qu’il n’y paraît. Adaptée du livre de la principale intéressée, productrice du show, Impeachment dépeint un tableau au vitriol de la scène politique américaine de l’époque et du tsunami médiatique qui a tout emporté sur son passage. Ces dix épisodes tiennent véritablement en haleine et sont emmenés par une distribution de haute volée. Beanie Feldstein (petite sœur de Jonah Hill)  fait une Monica émouvante et Sarah Paulson, très enlaidie, une Linda Tripp détestable à souhait. Clive Owen, Annaleigh Ashford, Colin Hanks, Cobie Smulders, Margo Martindale, Eddie Falco ou encore Mira Sorvino sont de la fête. Brillant !

 

2 – ANNA – Italie – Mini-série de 6 épisodes (Arte – 4 novembre 2021)

Très éprouvante, mais magnifique, la mini-série apocalyptique en six épisodes de Niccolò Ammaniti, adaptée de son propre roman, est un des sommets télévisuels de 2021. Ma critique ici

 

3 – GANGS OF LONDON Saison 1 – Royaume-Uni – 9 épisodes (Canal+ – février 2021)

Apparue en 2020 sur la chaîne Sky Atlantic, l’ultra violente Gangs Of London a été concoctée par les Gallois Gareth Evans et Matt Flannery, responsables en 2011 et 2014 des phénomènes The Raid 1 et 2. Au cours de cette plongée dans les tréfonds de la pègre internationale à Londres, on défouraille tous azimuts, il y a de la perfidie à tous les étages et les traitres passent de sales quarts d’heure. La virtuosité des scènes d’action en met plein la vue. On la déconseille malgré tout aux âmes sensibles. Ma critique ici

 

4 – IT’S A SIN – Royaume-Uni –Mini-série de 5 épisodes (Canal+ – mars 2021)

Deux ans après le monument Years And Years, Russell T Davies revient avec cette mini-série bouleversante sur l’apparition du Sida en Angleterre, inspirée par des personnages de sa propre jeunesse. Déchirante, révoltante, It’s A Sin est aussi une magistrale ode à la vie. Ma critique ici

 

5 ) HOMETOWN CHA-CHA-CHA (Gaetmaeul Chachacha) Corée du Sud – 16 épisodes (Netflix – octobre 2021)

En Occident, force est de constater que la comédie romantique n’est plus qu’un vieux souvenir. Si on est accro au genre, on peut désormais se tourner vers la Corée du Sud et ses dramas feel-good. Celui-ci, paru l’automne dernier sur Netflix, est absolument exquis. Il narre les aventures d’une jeune dentiste renvoyée de son cabinet de Séoul pour avoir refusé d’arnaquer ses patients et qui s’installe dans une petite ville côtière. Elle va tomber sous le charme des habitants pittoresques et d’un en particulier, aussi sympathique que mystérieux (incarné par le craquant Kim Son-Ho, déjà à l’œuvre dans le drama Start-Up). C’est drôle, charmant, touchant, ponctué de chansons pop ad-hoc, bref on adore…

 

6 – SHADOW AND BONE : La saga Grisha – Saison 1 – USA – 8 épisodes (Netflix – avril 2021)

Adaptée de la saga littéraire pour jeunes adultes imaginée par l’Israélienne Leigh Bardugo, cette série d’heroic-fantasy se distingue par ses visuels sublimes, ses costumes et décors flamboyants, et sa brochette de jeunes acteurs charismatiques et doués. Entre Le monde de Narnia et À la croisée des mondes, l’intrigue (dense et pas toujours limpide au demeurant) emmène dans un univers fabuleux inspiré de la Russie des tsars. Une jeune orpheline découvre qu’elle possède des pouvoirs magiques et devient un objet de convoitise pour des clans opposés, dont celui dirigé par le redoutable général Kirigan (Ben Barnes), maître des ténèbres. On espère une saison 2.

 

7 – MARE OF EASTTOWN – USA – Mini-série de 7 épisodes (OCS -mars 2021)

C’est parce que son auteur, Brad Ingelsby, a grandi dans une petite ville similaire de Pennsylvanie que cette mini-série apparaît si authentique. Mare Sheehan n’a pas quitté sa bourgade, où tout le monde se connaît et surtout, connaît le passé des uns et des autres. Ancienne basketteuse de l’équipe locale qui a connu une heure de gloire, Mare n’a depuis eu que des mésaventures dont une tragédie, et, lentement, mais sûrement, sa vie s’est désagrégée. Même son boulot de flic, pour lequel elle est douée, ne la rend pas heureuse. L’enquête non résolue sur la disparition d’une jeune femme la hante, d’autant que la mère de la jeune fille ne cesse de pointer son incompétence du doigt. Normal que Mere ne respire pas la joie de vivre. Au début, on se dit que Kate Winslet, qu’on a connu plus glamour, en fait un peu trop, qu’elle cabotine (l’actrice anglaise s’exprime même avec l’accent local, le Delco, typique du Delaware). Mais son jeu nuancé et son humour pince-sans-rire nous rallient à sa cause. Dans cette intrigue policière pleine de ramifications et de chausse-trappes, la promiscuité des personnages impliqués ne fait que compliquer la donne. Chacun a quelque chose à cacher et paraît suspect. Même le bel écrivain (Guy Pearce) débarqué à Easttown paraît trop séduisant pour être vrai. La brochette d’acteurs, toutes générations confondues, est magnifique (Jean Smart, Julianne Nicholson, Evan Peters, Joe Tippett…). On valide.

 

8 – OCTOBRE  (The Chestnut Man) – Danemark – Mini-série de 6 épisodes (Netflix – septembre 2021)

Søren Sveistrup, célèbre créateur de The Killing, a adapté ici son propre roman. Si vous aimez frissonner devant les thrillers scandinaves, cette mini-série, habile et superbement interprétée, est faite pour vous. Ma critique ici

 

9 – LE SERPENT (The Serpent) – Royaume-Uni – Mini-série de 8 épisodes (Netflix – avril 2021)

Dans les années 70-80, l’histoire vraie du redoutable tueur en série Charles Sobhraj, psychopathe qui a tenu la police en échec pendant un bail. Un récit édifiant et passionnant, auquel la performance de Tahar Rahim, glaçant, donne une dimension encore plus effroyable. Ma critique ici

 

10 – SKY ROJO – Saisons 1 & 2  Espagne – (Netflix -mars et juillet 2021) 

À Tenerife, trois prostituées tentent d’échapper aux hommes de main de leur proxénète, l’infâme propriétaire du club Las Novias… Mitonnée, entre autres, par Alex Pina, créateur de La Casa De Papel, cette série sous influence Tarantino est un régal. Violent, sexy, absurde, et surtout très drôle, ce pulp aux couleurs criardes et saturées embarque dans une folle course-poursuite truffée de rebondissements plus délirants les uns que les autres. Impossible de ne pas craquer pour ces trois filles fougueuses et attachantes (à défaut d’être toujours futées), qu’on voudrait avoir comme copines. Il est question d’une saison 3.

BONNE ANNÉE 2022 À TOUS MES LECTEURS !